Llibre d'assaig sobre la historieta profusament enquadernat en rústica de 348 pàgines en blanc i negre més cobertes.
Pintura i Còmic, escrit per Asier Mensuro i Luis Gasca dins de la prestigiosa col·lecció Signo i Imatge d'Editorial Cátedra. A 348 pàgines ricament il·lustrades s'estudia la relació entre ambdues disciplines. Pintura i còmic són dues disciplines artístiques íntimament lligades. L'anomenat novè art s'inspira i homenatja les obres mestres dels grans pintors en vinyetes i il·lustracions de portades. La manera d'aconseguir-ho és molt variada. De vegades, el dibuixant de còmic reprodueix l'obra pictòrica de la manera més fidedigna possible. En altres, imita la composició de les figures d'un quadre determinat, substituint-les pels personatges protagonistes del còmic. Finalment, també hi ha cites estilístiques en què la imatge de còmic té una relació molt feble amb una pintura concreta, però que imita a la perfecció la tècnica pictòrica i l'ús de la llum i del color d'un llenç determinat, establint així la connexió entre les dues obres. D'aquesta manera, es posen de manifest "afinitats secretes" que ofereixen respostes a qüestions tan interessants com: Quins són els pintors i els moviments pictòrics que més han influït estilísticament en la història del còmic? Hi ha un corrent o tendència al mercat del còmic de les últimes dècades que pretén explorar aquesta relació a través de la producció de novel·les gràfiques i sagues protagonitzades per pintors com Da Vinci, Picasso, Lautrec, Van Gogh o Rembrandt? Com s'acosten els grans museus internacionals al món de la il·lustració i el còmic contemporani?
